Новый обзор рубрики «Наедине с книгой» посвящается уникальным книгам блестящего педагога, искусствоведа, историка и культуролога Паолы Дмитриевны Волковой: «Мост через бездну: полная энциклопедия всех направлений и художников», «От Мане до Ван Гога. Самая человечная живопись», «Шедевры живописи. По лекциям Паолы Волковой», «Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф». Постигая искусство через книгу, мы даруем жизнь его гениальным творениям.
Бытует мнение, что великими становятся лишь после смерти – приходит слава, почет, регалии. С Паолой Дмитриевной Волковой было все иначе – она стала легендой еще при жизни. Ученица философа Мераба Мамардашвили и востоковеда Льва Гумилева, крупнейший мировой специалист по творчеству Андрея Тарковского и истории мирового изобразительного искусства. Она изменила представление о культуре – о мире многих людей культуры.
Она родилась 23 июля 1930 года, и ее судьба полна удивительных событий, которые все в той или иной мере связаны с высокой миссией просвещения. Он читала лекции об искусстве во ВГИКЕ, организовывала потрясающие встречи с выдающимися философами, историками, культурологами, писателями и другими мыслителями, ставшими легендами ещё при жизни. На Высших курсах сценаристов она вела такой предмет, как «Изобразительное решение фильма», на котором слушатели могли получить представление о визуальных способах выражения мысли, а также об умении становится проводником между тонким миром прекрасного и тем, что может постигнуть каждый. Своими лекциями она давала в руки сценаристов и режиссеров инструмент, благодаря которому высшее искусство становилось частью материального мира, мира осязания и постижения.
Самый знаменитый проект, который принадлежит Паоле Волковой – это цикл лекций по истории искусств и материальной культуре «Мост над бездной», который она вела на телеканале «Культура». Все фильмы проекта – ее монолог, где великие гении искусства оживают, становятся нам ближе и понятнее. Мир Джотто, Боттичелли, Дюрера, Веласкеса, Рублева в ее лекциях – это воплощенная реальность, ведь она умела подобрать ключи к загадкам старых полотен.
«В произведениях искусства она умела видеть то, что обычно скрыто от постороннего взгляда, знала тот самый язык символов, что для других является великой тайной и могла самыми простыми словами объяснить, что в себе таит то или иное произведение. О лекциях Паолы Волковой можно спорить, с ними можно соглашаться или не соглашаться. Она никогда не говорила что претендует на научную точность, она приглашала читателя к размышлению об искусстве и мире. «Точка зрения всегда имеет право на существование как предложение к размышлению», - говорила Паола Дмитриевна.
(Мария Лафонт «Предисловие к изданию «Мост над бездной: Комментарий к античности»)
Однако долгое время эти лекции оставались лишь лекциями. Лишь в 2015 году вышла первая часть книжного цикла, общее количество которого насчитывает пять изданий: «Мост через бездну. Комментарий к античности», «Мост через бездну. В пространстве христианской культуры», «Мост через бездну. Мистики и гуманисты», «Мост через бездну. Великие мастера», «Мост через бездну. Импрессионисты и XX век».
Эти книги также удивительны и уникальны, как и живые лекции Паолы Дмитриевны, но все же искусство разговора посредством текста и ораторское искусство – совершенно разные вещи. Ей было очень трудно писать – воплощать устную речь в слова. Но и с этим она справилась блестяще – ее книги отличает интрига, лаконичность, краткость и непревзойденное знание историко-художественной парадигмы.
Паола Волкова: «Я сделала очень большой шаг. Я задумала серию из пяти книг, первую из которых я уже выпустила и назвала ее «Мост через бездну». Я назвала ее так от того, что я полагаю, что вся та история культуры, которую мы знаем, мы знаем не только благодаря тому, что она является предметом музейного хранения или археологического обнаружения, а еще и потому, что она отвечает на какие-то вопросы и сейчас. Это – непрерывная история комментария. Мы комментируем античность до сих пор. XX век – это век комментария. Это – мост через бездну. Это – эхо, отголоски, отклики. Мы переговариваемся с нашим прошлым. Это необходимо нам как память, потому что память – это главное. Благодаря этому бесконечному комментарию с мировой художественной культурой мы имеем психологическое, интеллектуальное и душевное богатство».
У Паолы Волковой совершенно уникальный взгляд на историю искусства и на нас самих - сегодняшних: «Она рассказывала о том, что такое искусство и культура для жизни человека, что это – не просто центральная статья какого-то расхода бюджета. Это, как будто, и есть сама жизнь», - пишет режиссер Вадим Абдрашитов.
Разные сюжеты прослеживает Паола Дмитриевна в своих книгах, и в каждой образ моста не случаен - он был для нее метафорой всей мировой культуры, без которой не состоялся бы тот мир, который мы видим сегодня.
В «Комментарии к античности» она проводит связи от Стоунхэнджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от европейского средиземноморья до концептуализма XX века – по мнению автора все это связано между собой и может существовать друг без друга.
«В пространстве христианской культуры» говорит о том, что господство христианства в средневековом мире породило всю современную культуру, в пространстве которой мы существуем от рождения до самой смерти. Невозможно рассматривать эту эпоху, как условные «Темные века», как нечто посредственное – сам по себе этот период не менее знаменателен, чем Возрождение.
Гении этого времени – святой Франциск Ассизский и Бонавентура, Джотто ди Бондоне и Данте Алигьери, Андрей Рублев и Феофан Грек – до сих пор ведут с нами диалог через века. Кардинал Хорхе Марио Бергольо, став избранным Папой Римским, берет себе имя в честь святого из Ассизи, воскрешая францисканское смирение и предлагая нам пройти по очередному мосту над бездной эпох.
«Мистики и гуманисты» рассказывает нам о том, что художники Возрождения – Сандро Ботичелли и Леонардо да Винчи, Рафаэль и Тициан, Иероним Босх и Питер Брейгель Старший – никогда не были просто художниками. Они были философами, они были заряжены главными и основными проблемами времени. Живописцы Ренессанса вернувшись к идеалам Античности, создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием.
Книга «Великие мастера» ставит перед нами философский вопрос – «Что появилось раньше – человек или зеркало?». Ведь для великих мастеров портрет всегда был не просто изображением человека, но и зеркалом, отражающим не только внешнюю, но и внутреннюю красоту. Автопортрет же – вопрос себе, рефлексия и следующий за ними ответ. Диего Веласкес, Рембрандт, Эль Греко, Альбрехт Дюрер и Винсент Ван Гог – все они оставляют нам в этом жанре горькую исповедь целой жизни.
У каких зеркал прихорашивались красавицы былого? Венера, вознесшаяся из вод, увидела в них свое отражение и осталась довольна собой, а Нарцисс – застыл навеки, потрясенный собственной красотой. Полотна, отражая во времена Ренессанса только идеальный образ, а позже – и личность человека, стали вечными зеркалами для всякого, кто осмелится в них заглянуть – как в бездну – по-настоящему.
И, наконец, «Импрессионисты и XX век» - последняя из пяти книг цикла, воссоздающая историю импрессионизма, навсегда повлиявшего на последующее искусство. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – с рассказа о которых начинается эта книга – одними из первых начали выступать против условностей сформировавшейся к тому времени «классической» живописи.
Винсент Ван Гог и Сальвадор Дали, Пабло Пикассо и Казимир Малевич, в отличие от своих предшественников, создавали на полотнах свою реальность. Они не пытались донести до зрителя impression – красоту повседневной действительности и передать то, что глаз видит в конкретный момент.
В этой книге Паола Волкова приглашает нас к настоящему путешествию - от импрессионизма к сюрреализму, от впечатления – к эмоции, от Венеры Милосской до «Черного квадрата».
Все пять книг несколько лет назад получили полное воплощение в едином сборнике «Мост через бездну. Вся история искусства в одной книге».
Кроме обозначенных книг серии «Мост через бездну», вышли и другие. Например, «От Мане до Ван Гога. Самая человечная живопись» - прекрасно иллюстрированное издание или «Арсений и Андрей Тарковские. Родословная как миф».
Последняя посвящена еще одной главной странице профессиональной судьбы Паолы Дмитриевны - постижению истории семьи Тарковских – настоящих русских интеллигентов, которых всегда отличали несгибаемая твердость духа, мужество, обостренное чувство чести, внутренняя свобода. И главное – стремление к творчеству. К творчеству во всех его проявлениях – в музыке, театре, литературе, кино. К творчеству, через которое они пытались найти «человека в самом себе». Найти свой собственный художественный язык. Насколько им это удалось, мы знаем по книгам Арсения и фильмам Андрея Тарковского.
Жизнь семьи Тарковских, как, впрочем, и большинства российских семей, полна трагических событий: ссылка в Сибирь, гибель в Гражданскую, тяжелейшее ранение Арсения Александровича, вынужденная эмиграция Андрея Арсеньевича.
Паола Волкова составила родословную Тарковских, изучила архивы, с 1989 года была директором «Фонда Андрея Тарковского» в Москве. За время своей работы «Фонд» провел больше двадцати фестивалей и выставок в России и за рубежом, был инициатором и одним из создателей Дома Андрея Тарковского в Юрьевце, на родине режиссера; установил надгробье Андрею на русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа, где он похоронен. Это лишь немногое из того, что сделал «Фонд» за время своей деятельности.
В одной из аннотаций к книге Паолы Волковой о ней сказано: «Блестящий педагог и рассказчик, через свои книги, лекции, да и просто беседы она прививала своим студентам и собеседникам чувство красоты, стараясь достучаться до их душ и очистить от накопившейся серости». Пробегая по этим строчкам, мы радуемся тому, что по-прежнему можем прикасаться к прекрасному благодаря ее книгам.
Есть мнение, что она «всю жизнь совершала подвиг – зажигала сердца». Истинно так: Паола Волкова была не просто человеком культуры, она сама и есть культура, а ее книги – тот самый «мост над бездной», благодаря которому каждый из нас имеет прекрасную возможность расшифровать, понять, открыть для себя удивительные тайны мира искусства, живописи, истории.
Ее книги – это монолог, представляющий не отдельные трактовки персон и событий истории и культуры, а единую, цельную, содержательную главу одного и того же измерения – жизни. И составляют ее слова, которые складываются в смыслы.
Паола Дмитриевна ушла 15 марта 2013 года, на 83-ем году жизни… Ушла, оставив нам память.
«Наше сознание, наше память – монтажны, все зависит от контекста. Побежденные объявляют себя победителями, а свидетели – активными участниками событий. Объективного описания всемирной или собственной истории не бывает. Мой знакомый мальчик впал в историческую истерику, увидев гроб Наполеона под куполом «Инвалидов». Как смеют французы так чтить врага России! Думается, что историю делает история. Люди лишь талантливые либо бездарные ее рекруты. Сотворцы или разрушители.
Так что «точка зрения» всегда имеет право на существование, как предложение к размышлению. Факты остаются – меняется контекст» (Паола Волкова).
Каждый из нас вправе выбирать контекст. Пусть же он будет наполнен глубоким содержанием.
Книги Паолы Дмитриевны Волковой есть в фонде Псковской областной универсальной научной библиотеки.
Лекции можно послушать на сайте телеканала «Культура» здесь >>>>>.
Голубева Антонина, Региональный центр чтения
